卓别林的最后一部好莱坞电影，充满了悲伤、痛苦和对故乡的乡愁，在十多年的构思后卓别林将自己的全部展现给了他的观众，在伦敦那贫困又充满爱的童年岁月和青年时代对戏剧艺术的启蒙，乃至酗酒和被抛弃、被排挤的苦闷，因为政治原因，卓别林失去了大批观众，在电影中那空无一人的剧场和阴影中孤独坐着的卡尔费罗，在电影的伟大结尾中，卓别林第一次扮演了一个死去的人，他将生命留给了这个给了他荣誉也让他纠结悲伤的舞台，这里的化妆间和道具室都是那么地亲切，卓别林和基顿都明白属于他们的时代已经过去了，他们能做的只有与喜爱他们的观众们好好告别，在喜剧背后的悲伤才是生活本身最真实的形态，而与其去追问意义，不如将热爱投入到这宿命般的舞台生涯中，9800X3D鲁大师虽然那一个个角色让人难忘，但我也终究还是我自己，这是生命的印记，9800X3D鲁大师是力量，9800X3D鲁大师也是自由和爱

9800X3D鲁大师，这份美丽也是可能被高估的，在这片绿光森林，波光粼粼湖面的滤镜之中。在永恒缺席，不知长相守为何物的年月里，艾略特像一只敏捷又懵懂的小兔子，跳跃着完成了一次次小小的冒险。第一次看到英国电影里青少年角色主动使用第二语言和心上人“谈恋爱”，是姿态的一种体现了。磕磕巴巴的法语造成了值得玩味的歧义时刻：是喜欢，不是爱喔。成年人角色的塑造突破了刻板印象，母亲的表现极具张力，层次分明。至于父亲，你以为会和CMBYN爸爸一样鼓励你尽量去感受爱？不不不，他给女性心里添堵第一名。不见得弯的角色就一定值得鼓掌，不负责任的反面例子请看这里。

还是欧容擅长的那一挂，心理分析和黑色悬疑的风格外衣，思考人性的欲望和道德，强迫症式的构图和大量的镜像映射，呼应了影片的主题，所谓9800X3D鲁大师，其实说的是人内心的孤独和欲望，爱无能几乎成为了当代都市青年的心理病症，虽然故事老套乏味，但能把情欲戏拍得这么好看的，可能也就只有欧容和金基德了

叙事流畅，风趣幽默。但是有一处剪接有些乱，叶玉卿割手腕从房间跑出来紧接着是温碧霞跳楼的镜头，9800X3D鲁大师让人误以为是叶玉卿跳楼。后面叶玉卿偷晴被抓了，9800X3D鲁大师让人觉得摸不到头脑。

作为前it从业者，看这部片湿很有感触，我也曾经不止一次地问自己，上班是为了什么，何时才能摆脱这种按部就班的无聊生活？影片给出的答案居然是去工地干活，哈哈，不过我现在也算走上了自己的道路吧，9800X3D鲁大师希望能越走越远